Utwór pierwotnie skomponowany w formie siedmioczęściowej, został wykonany w wersji na chór, organy, obój, waltornię i perkusję na Legnickim Konwersatorium w 1997 roku. Na zamówienie wrocławskiej instytucji kulturalnej Impart - organizatora Przeglądy Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu i ze szczególnym wstawiennictwem dyrektora artystycznego Przeglądu - Romana Kołakowskiego utwór w poszerzonej o sześć części formie i bogatej oprawie (soliści, chór, orkiestra) został prawykonany pod dyrekcją Stanisława Rybarczyka na XIX Przeglądzie Piosenki Aktorskiej na odrębnym koncercie (rejestrowanym i emitowanym przez Polską Telewizję Program 2) jako impreza towarzysząca. Utwór wykonywany był również podczas IX Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Sakralnej Gaude Mater w Częstochowie, na koncercie zamykającym festiwal. Koncert ten został zarejestrowany przez Polskie Radio Program 2 i ukaże się na płycie wydanej przez wytwórnię fonograficzną MTJ. Premiera płyty odbędzie się w Warszawie podczas koncertu w Kościele Ewangelicko-Reformowanym 1 czerwca 1999 roku. Na tekst utworu składają się w znakomitej większości wiersze księdza
Jana Twardowskiego w kompilacji uzgodnionej z autorem, jak również teksty
liturgii rzymsko-katolickiej i ewangelii chrześcijańskiej.
Beata Rybotycka,
Towarzyszy im Warszawska Orkiestra Concertino i Chór Cantica Cantamus z Białegostoku.
Obszar jego działalności muzycznej obejmuje kilka pozornie sprzecznych rejonów takich, jak: jazz (zespół Ypsilon Acid Group), poezja śpiewana (spektakl do wierszy ks. Jana Twardowskiego pt.: "Śpieszmy się kochać ludzi"), piosenka aktorska (nagrody za akompaniament, aranżacje i kompozycje na Wrocławskich Przeglądach Piosenki Aktorskiej 97 I 98), muzyka klasyczna (szereg utworów wykonywanych w całej Polsce - m.in. Festiwal Musica Polonica Nova we Wrocławiu, Legnicki Festiwal Muzyki Sakralnej). Współpracuje z Teatrami Buffo i Dramatyczny w Warszawie, oraz Teatrem im. J.Osterwy w Olsztynie, jak również z artystami: Michał Bajor, Krystyna Tkacz i inni. W tym roku otrzymał propozycje kierownictwa muzycznego przedstawienia Opera Żebracza Vaclava Havla w Teatrze Dramatycznym m.st. Warszawy z muzyką Jana Kantego Pawluśkiewicza, kierownictwa muzycznego 20 Konkursu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, kierownictwa i autorstwa muzyki do przedstawienia w reżyserii Janusza Kijowskiego Czarownice z Salem w Teatrze im. J.Osterwyw Olsztynie. Pracuje jako asystent Krystyny Tkacz w Akademii Teatralnej w Warszawie - na zajęciach z piosenki aktorskiej. Nagrywa dla rozgłośni radiowych i telewizyjnych (Program III Polskiego Radia, Polskie Radio Kraków, Program 1 i 2 TVP, RTL7), jego utwory znajdują się na najnowszych płytach Michała Bajora (MTJ) i Mieczysława Szcześniaka (Pomaton) Ważniejsze utwory:
Czyż nie dzieje się tak, że po lekturze czy wysłychaniu wierszy ich odbiorca staje się lepszy? Wchłania dobro i nadzieję, zaraża się optymizmem i zaczyna - za księdzem Twardowskim - przekazywać innym głęboką mądrość życiową: wszystko, co przyjęte z ręki Boga, staje się miłością i ocala." (fragment z Posłowia - autorstwa Aleksandry Iwanowskiej - do zbioru wierszy x.Jana Twardowskiego pod tytułem: "Miłość miłości szuka", wydanego nakładem Państwowego Instytutu Wydawniczego i Księgarni Świętego Wojciecha w 1999 roku)
Artystycznie związana z twórczością Jana Kantego Pawluśkiewicza - występuje w jego "Nieszporach Ludźmierskich", a w repertuarze Teatru Stu w Krakowie znajduje się jej recital pieśni tego kompozytora. Niebawem planowane jest wydanie płyty będącej fonograficzną rejestracją tego spektaklu.
Zagrała główne role m.in. w Happy end B.Brechta, Alicji w Krainie Czarów L.Carolla, Mahagonny B.Brechta, Ślubie W.Gombrowicza, Niech no tylko zakwitną jabłonie A.Osieckiej, Kosmosie W.Gombrowicza, Opera Granda A.Krasuckiej, czy Kabaret B.Fossa. Szczególnie znaczącą rolą była Pani Peachum w Operze za Trzy Grosze B.Brechta. W jej dorobku znajduje się ponad 50 ról filmowych (w filmach takich jak: Obywatel Piszczyk, Bal na dworcu w Koluszkach, Dwa księżyce, Ucieczka z Kina Wolność, Odwiedź mnie we śnie), serialowych (Zmiennicy, Alternatywy 4, Życie Kamila Kuranta), czy ról Teatru Telewizji (Burzliwe życie Lejzorka, Uśmiech losu, Żegnaj laleczko). Artystka wielokrotnie brała udział w festiwalach piosenki we Wrocławiu,
Opolu i Olsztynie. Występowała również z własnymi recitalami estradowymi
(Prolog z demonami, Gorączka, W drodze pod wiatr, Ja nie chcę spać, Kalinowe
sny. Od siedmiu lat prowadzi przedmiot Piosenki Aktorskiej w warszawskiej
Akademii Teatralnej.
Po trwającym pięć lat prywatnym wyjeździe do USApowróciwszy do kraju grał m.in. w Fedrze Racine`a w Teatrze na Woli, Hamlecie Shakespeare`a, Mewie Czechowa, i Człowieku z La Manchy w Teatrze Dramatycznym, Sztukmistrzu z Lublina I.B.Singera w Teatrze Roma. Brał udział w licznych spektaklach Teatru Telewizji, obecnie związany z Teatrem Narodowym, w którym gra główne role w przedstawieniach Noc Listopadowa St.Wyspiańskiego, Saragossa T.Bradeckiego, Dialogus de Passione K.Dejmka, Sędziowie St.Wyspiańskiego. Ubiegłoroczny laureat nagrody "Wielki Splendor" za artystyczną działalność radiową.
W latach 80-tych związany krótko z Teatrem Powszechnym i Współczesnym w Warszawie a w 1989 zaproszony został przez Janusza Warmińskiego do Teatru Ateneum gdzie gra do dzisiaj. Kreował tam główne role m.in. w Mazepie Fantazym, Kupcu weneckim, Dzieciach mniejszego Boga i Detektywie. Grał w filmach A.Wajdy, K.Zanussiego, J.Łomnickiego, K.Kutza, A.Barańskiego, W.Krzystka, L.Wosiewicza i R.Bera. W 1990 roku zadebiutował jako reżyser w Operze Wrocławskiej, inscenizując Krakowiaków i Górali Bogusławskiego i Stefaniego, Przedstawienie przeniesione zostało do repertuaru Teatru Wielkiego w Warszawie i oglądamy je nadal w Teatrze Narodowym. Reżyserował również Nędzę uszczęśliwioną Bohomolca, Bogusławskiego i Kamieńskiego (Teatr Wielki w Warszawie), Żołnierza Królowej Madagaskaru Tuwima i Sygietyńskiego (Opera w Szczecinie), Miłość i gniew Osborne`a (Teatr Północny w Warszawie). Był współautorem i reżyserem widowiska Królewna Śnieżka w warszawskim Teatrze Komedia z udziałem popularnych aktorów sceny i estrady.
Zespół uczestniczył w wielu krajowych i zagranicznych festiwalach, czego efektem są liczne nagrody, m.in. Grand Prix - Srebrna Lutnia im. Jerzego Libana z Legnicy; nagroda Ośrodka Promocji Kultury "Gaude Mater" w Częstochowie za najlepiej wykonany utwór sakralny; nagroda dyrektora centrum sztuki w Legnicy dla laureata turnieju; puchar legnickiego Centrum Gospodarczego za najlepiej wykonany utwór współczesny; puchar Kuratorium Oświaty i Wychowania (XXV Ogólnopolski Turniej Chórów "Legnica Cantat"; I miejsce i złoty medal XXXII Międzynarodowego Festiwalu Pieśni Chóralnej w Międzyzdrojach (1997). Współpracuje z orkiestrami filharmonicznymi w Polsce (Białystok, Kalisz, Koszalin, Częstochowa, Warszawa) oraz za granicą (Rostock - Niemcy, Saint Maunce de Beynost - Francja). Występował ponadto z zespołem muzyki andyjskiej "Varsovia Manta". Ma w swoim repertuarze 25 dzieł muzyki oratoryjno-kantatowej z różnych epok oraz utwory a capella okresu renesansu, baroku, klasycyzmu, romantyzmu i kompozytorów XX wieku. Również polscy kompozytorzy współcześni (m.in. M. Jasiński, P. Łukaszewski, I. Świder, M. Borkowski, A. Koszewski) powierzają zespołowi wykonania swoich dzieł.
Warszawska Orkiestra Concertino - powstała w roku 1993 z inicjatywy Michała Klauzy. W skład orkiestry wchodzą najbardziej utalentowani studenci i absolwenci Warszawskiej Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina, na codzień grający w najlepszych orkiestrach symfonicznych stolicy. Orkiestra koncertowała w kraju (m.in. w sali Filharmonii Narodowej) a w maju 1996 roku została zaproszona do uczestnictwa w Międzynarodowym Festiwalu Zespołów Uniwersyteckich FIMU`96 we Francji. Orkiestra ma w programie dzieła instrumentalne i wokalno instrumentalne J.S.Bacha, W.A.Mozarta, L.van Beethowena, J.Haydna, A.Vivaldiego, P.Czajkowskiego, A.Dworzaka, kompozytorów polskich m.in. Surzyńskiego, Lutosławskiego, Tabęckiego, itd. Z orkiestrą występowali soliści - laureaci krajowych i międzynarodowych konkursów, m.in.: Anna Lubańska, Anna Tyka, Filip Woźniakowski, Robert Putowski, Tomasz Błaszczak, Józef Frakstein.
Michał Klauza - ukończył studia wyższe na Wydziale Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie dyrygentury symfoniczno - operowej prof. Ryszarda Dudka. Działalność artystyczną rozpoczął w 1993 roku zakładając Orkiestrę Kameralną "Concertino", złożoną z najlepszych studentów warszawskiej Akademii. Wraz ze swym zespołem koncertował w kraju (m.in. w sali Filharmonii Narodowej), a w maju 1996 roku został zaproszony na Międzynarodowy Festiwal Zespołów Uniwersyteckich FIMU'96 we Francji. W sezonie artystycznym 1995-96 pracował jako asystent dyrygenta w Teatrze Muzycznym "Roma" w Warszawie. W lipcu 1996 na Międzynarodowym Kursie Dyrygenckim w Rzymie, pod kierunkiem prof. Kurta Redla (Niemcy) współpracował z Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia z Krakowa. W latach 1996-98 studiował w Konserwatorium im. Rimskiego-Korsakowa w St. Petersburgu (Rosja), pod prof. Iliya Musina, pedagoga takich dyrygentów, jak: Siemon Bychkov, Valery Giergiev czy Jurij Tiemirkanov. We wrześniu 1997 roku w ramach "Valery Giergiev Festival", uczestniczył w kursie dyrygenckim prowadzonym przez wyżej wymienionego artystę, a także dyrygował na koncercie finałowym tego festiwalu. Współpracował z orkiestrami filharmonii jeleniogórskiej, częstochowskiej, koszalińskiej, z Toruńską Orkiestrą Kameralną oraz Orkiestrą Symfoniczną Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Koncertował z wieloma solistami, m.in. Romanem Lasockim, Stefanem Kamasą, Anną Tyką. Jako asystent przygotowywał koncerty dla Tadeusza Wojciechowskiego, Jacka Bonieckiego. Od września 1998 roku jest asystentem Jacka Kasprzyka w Teatrze Wielkim w Warszawie. W pażdzierniku '98 został laureatem II Ogólnopolskiego Przeglądu Młodych Dyrygentów w Białymstoku. |
